Художники, которым не повезло - 58. Михаэль Свертс
Михаэль Свертс родился в 1618 г. в Брюсселе, с 1646 г. жил и работал в Риме, затем вновь вернулся в Нидерланды и умер в 1664 г. на Гоа, куда отправился в составе иезуитской миссии. Во время поездки в Азию проявил свой скандальный характер и от миссии в конце концов отбился. Биография достойная романа или (что лучше) экранизации.
Про Свертса пишут, что он стоял между Караваджо и Вермеером, но то же самое можно сказать и про многих других великих реалистов 17 века, некоторым из которых я посвятил свои посты. Великих и незаслуженно забытых, может, потому, что до Вермеера они так и не поднялись. Что касается Свертса, то может, одна из причин его относительно малой известности - то, что он не вписывался в рамки национальных школ. Ведь для многих фламандское (точнее южнонидерландское) искусство 17 в. - это, в первую очередь, "школа Рубенса", разбавленная исключениями вроде Браувера, которого полагалось любить за народность. А Свертс - слишком "итальянистый", слишком караваджист, причем очень мало похожий на утрехтских караваджистов.
Действительно, влияние Караваджо на него было очень значительным, хотя и опосредованным. В Риме он испытал воздействие "бамбочатти", впрочем, и в этот жанр он не слишком вписывался, был слишком академичен.
Серия "Семь дел милосердия" (1646-1649):
1. Раздача питья жаждущим.
2. Кормление голодных
3. Прием странников
4. Одевание нагих
5. Посещение больных
6. Посещение заключенных
7. Погребение умершего
Действие разворачивается на фоне видов Рима, как и в некоторых других картинах:
Юный художник, рисующий римскую статую, ок. 1646-1648
Свертс оставил еще ряд картин в которых изобразил процесс обучения молодых художников:
Рисовальный класс, 1656-1658
Художественная мастерская, ок. 1646-1650
Еще одна мастерская
Марс, разрушающий искусства, ок. 1650-1652
Многие картины созданы на основе штудий обнаженной натуры:
Борцовский поединок, 1649
Купальщики, 1655
Чума в античном городе, 1650-1654. Явное подражание Пуссену, но картина не слишком удачная, все же академизм губителен для настоящего таланта.
Еще жанровые сцены:
Солдаты, играющие в кости, ок. 1656-1658
Римская сцена. Это Пьяцца Навона, но масштаб нарушен.
Компания охотников на привале, ок. 1651. (думаю, все же позднее, одежда явно нидерландская, а не итальянска0
Одевание нагого, 1661
Портреты:
Автопортрет, ок. 1656
Автопортрет с черепом, ок. 1660. Если дата верная, художник явно себе льстит, что, впрочем, не редкость.
Портрет юноши, 1656
Юноша в серой куртке, 1659. Тут уже что-то гейнсборовское
Старуха с прялкой, ок. 1646-1648
Портрет молодой женщины, ок. 1661. Висит рядом с "Девушкой с жемчужной сережкой" Вермеера и провоцирует на сравнение
Голова юноши
Мальчик в шляпе, ок. 1655
Мальчик в тюрбане с букетом, ок. 1661
Двое мужчин в восточных одеждах, ок. 1660-1662
Голова старика
Возможно, тот же самый старик
Голова старухи
Портрет девушки.
Портрет пожилой женщины, ок. 1654 Гиперреализм совершенный.
Свертс был не только живописцем, но и гравером. Вот гравюры из созданного им учебного пособия (1656), насколько я понимаю:
Подробная статья на русском
Про Свертса пишут, что он стоял между Караваджо и Вермеером, но то же самое можно сказать и про многих других великих реалистов 17 века, некоторым из которых я посвятил свои посты. Великих и незаслуженно забытых, может, потому, что до Вермеера они так и не поднялись. Что касается Свертса, то может, одна из причин его относительно малой известности - то, что он не вписывался в рамки национальных школ. Ведь для многих фламандское (точнее южнонидерландское) искусство 17 в. - это, в первую очередь, "школа Рубенса", разбавленная исключениями вроде Браувера, которого полагалось любить за народность. А Свертс - слишком "итальянистый", слишком караваджист, причем очень мало похожий на утрехтских караваджистов.
Действительно, влияние Караваджо на него было очень значительным, хотя и опосредованным. В Риме он испытал воздействие "бамбочатти", впрочем, и в этот жанр он не слишком вписывался, был слишком академичен.
Серия "Семь дел милосердия" (1646-1649):
1. Раздача питья жаждущим.
2. Кормление голодных
3. Прием странников
4. Одевание нагих
5. Посещение больных
6. Посещение заключенных
7. Погребение умершего
Действие разворачивается на фоне видов Рима, как и в некоторых других картинах:
Юный художник, рисующий римскую статую, ок. 1646-1648
Свертс оставил еще ряд картин в которых изобразил процесс обучения молодых художников:
Рисовальный класс, 1656-1658
Художественная мастерская, ок. 1646-1650
Еще одна мастерская
Марс, разрушающий искусства, ок. 1650-1652
Многие картины созданы на основе штудий обнаженной натуры:
Борцовский поединок, 1649
Купальщики, 1655
Чума в античном городе, 1650-1654. Явное подражание Пуссену, но картина не слишком удачная, все же академизм губителен для настоящего таланта.
Еще жанровые сцены:
Солдаты, играющие в кости, ок. 1656-1658
Римская сцена. Это Пьяцца Навона, но масштаб нарушен.
Компания охотников на привале, ок. 1651. (думаю, все же позднее, одежда явно нидерландская, а не итальянска0
Одевание нагого, 1661
Портреты:
Автопортрет, ок. 1656
Автопортрет с черепом, ок. 1660. Если дата верная, художник явно себе льстит, что, впрочем, не редкость.
Портрет юноши, 1656
Юноша в серой куртке, 1659. Тут уже что-то гейнсборовское
Старуха с прялкой, ок. 1646-1648
Портрет молодой женщины, ок. 1661. Висит рядом с "Девушкой с жемчужной сережкой" Вермеера и провоцирует на сравнение
Голова юноши
Мальчик в шляпе, ок. 1655
Мальчик в тюрбане с букетом, ок. 1661
Двое мужчин в восточных одеждах, ок. 1660-1662
Голова старика
Возможно, тот же самый старик
Голова старухи
Портрет девушки.
Портрет пожилой женщины, ок. 1654 Гиперреализм совершенный.
Свертс был не только живописцем, но и гравером. Вот гравюры из созданного им учебного пособия (1656), насколько я понимаю:
Подробная статья на русском