Category: дизайн

Вильгельм Хаммерсхёй. Между Вермеером и Уайетом

Вильгельм Хаммерхёй (1864-1916) - датский художник, почитатель Уистлера, но, действительно, напоминает и Вермеера и Уайета. В русской живописи таких картин со звучащей пустотой (прошу прощения за метафору, сам их не люблю) мало. Самая известная, пожалуй "Над вечным покоем"



( Collapse )

Грегорио Ладзарини. К вопросу об истоках рококо

Рококо принято считать французским стилем, но итальянский (особенно венецианский) вклад в его формирование едва ли был меньшим. Впрочем рокайль (элемент декора) появился все-таки во Франции*. Или нет?..

( Collapse )

( Collapse )

Церкви Владимира, 18 в.

Помимо белокаменных храмов 12 века, во Владимире много других интересных памятников архитектуры. В частности, много церквей 18 века. Среди них почти нет заурядных (насколько это слово применимо к эпохе барокко), а некоторые весьма примечательны - стоит съездить во Владимир лишний раз ради них. В этом посте - храмы, стоящие в стороне от основных туристических маршрутов. К сожалению, до пары церквей 18 века, расположенных в новых районах в восточной части города я так и не дошел.

( Collapse )



( Collapse )

Крепость Мариенберг в Вюрцбурге - 2. Окна, двери, лестница, потолки....

Оригинал взят у uchitelj в Крепость Мариенберг в Вюрцбурге - 2. Окна, двери, лестница, потолки....
Этот пост посвящен в основном интересным для меня позднеготическим дверным проемам и оконным переплетам, но не только...

В крепости Мариенберг расположены 2 музея - музей Майнской Франконии и музей Фюрстенбау. В первом вы сможете посмотреть выдающиеся произведения искусства, в том числе скульптуры Римершнадера, а во втором, который посещают гораздо реже - интерьеры разных периодов и разных хозяев этого замка.
Туда мы и отправимся, но не сразу...





( Collapse )

Собор Марии Лаах, интерьер

Оригинал взят у uchitelj в Собор Марии Лаах, интерьер
После величественного и нарядного, ярко освещенного фасада интерьер разочаровывает - кажется слишком лаконичным и темным. Реставраторы очень постарались освободить его от барочных элементов.) Насколько я поняла, им помог пожар. Но зато благодаря лаконизму и подчеркиванию цветом конструктивных элементов, структура собора читается очень четко.
При внимательном взгляде кое-что интересное найти все-таки можно, однако при таком освещении разглядеть что-либо довольно тяжело, например раскраску капителей я заметила на фото только в процессе редактирования.


Вид в сторону алтаря

Вот так выглядело это фото (и все последующие) в оригинале.



( Collapse )

Парадокс советского дизайна

В дизайне существует противоречие.

С одной стороны - облик предмета определяется его утилитарной функцией и форма, максимально соответствующая этой функции, зачастую уже прекрасна сама по себе.

С другой - для того, чтобы быть коммерчески успешным, изделие должно привлекать к себе внимание. С этой целью изделию зачастую придается яркая аляповатая раскраска и вычурная форма, делающая его неудобным в использовании.

Есть и другое, более фундаментальное противоречие, свойственное не только для дизайна, но и для искусства вообще (в той степени, в какой дизайн является частью искусства) - противоречие между вкусами художника и вкусами потребителей. ( Collapse )

К вопросу о московском барокко, или нарышкинском стиле

Оригинал взят у uchitelj в К вопросу о московском барокко, или нарышкинском стиле
 В Падерборне (Германия) на глаза попалась церковь Св. Михаила, поразившая сходством с некоторыми памятниками нарышкинского барокко, например с палатами Аверкия Кириллова в Москве. На самом деле сходство оказалось не такое уж очевидное, но общего очень много - пропорции фасада; кирпич+светлый декор; трехчастное деление по горизонтали и вертикали; по вертикали фасад делится пилястрами; центральная часть фасада выделена в одном случае картушем, в другом - порталом; 3 окна в средней части; верхний ярус увенчан аркой с волютами по сторонам; углы верхнего яруса акцентированы; круглые окна, правда в разных местах; раскрепованный антаблемент; растительные мотивы в декоре. Википедия определяет стиль церкви как фламандское барокко. Из элементов маньеризма в церкви я заметила только цоколи пилястр.
Мое личное мнение по этому вопросу - нарышкинский стиль соединяет маньеристичные черты с барочными и с исконно русскими.
А в палатах Кириллова, кстати, есть еще ренессансные раковины.

 


( Collapse )

Изобразительное искусство СССР. Интерьер... 7

Оригинал взят у kykolnik в Изобразительное искусство СССР. Интерьер... 7
Навеяно комментариями про дом Турбиных

«Много лет до смерти, в доме № 13 по Алексеевскому спуску, изразцовая печка в столовой грела и растила Еленку маленькую, Алексея старшего и совсем крошечного Николку. Как часто читался у пышущей жаром изразцовой площади «Саардамский Плотник», часы играли гавот, и всегда в конце декабря пахло хвоей, и разноцветный парафин горел на зеленых ветвях. [...]В ответ бронзовым, с гавотом, что стоят в спальне матери, а ныне Еленки, били в столовой черные стенные башенным боем. Покупал их отец давно, когда женщины носили смешные, пузырчатые у плеч рукава. Такие рукава исчезли, время мелькнуло, как искра, умер отец-профессор, все выросли, а часы остались прежними и били башенным боем. К ним все так привыкли, что, если бы они пропали как-нибудь чудом со стены, грустно было бы, словно умер родной голос и ничем пустого места не заткнешь. Но часы, по счастью, совершенно бессмертны, бессмертен и «Саардамский Плотник», и голландский изразец, как мудрая скала, в самое тяжкое время живительный и жаркий...

Никогда. Никогда не сдергивайте абажур с лампы! Абажур священен. Никогда не убегайте крысьей побежкой на неизвестность от опасности. У абажура дремлите, читайте – пусть воет вьюга, – ждите, пока к вам придут»


Левченко Петр Алексеевич (Украина, 1856-1917) «Интерьер» 1917
Всё родное. Тяжёлый абажур, вид из окна, и ледяная холодность балясин стола...



Терпсихоров Николай Борисович (Россия, 1890-1960) «Письмо с фронта» 1947

( Collapse )